Tag Archives: архитектура
Патриция Уркиола – испанский дизайнер
Патриция Уркиола – испанский дизайнер
«Я не средиземноморская женщина, я с Атлантики. Это очень важно» - так говорит о себе Патриция.
На северо-западе Пиренейского полуострова в испанском городе Овьедо (основанном еще в 8 веке, главном городе Астурийского королевства) в 1961 году в семье промышленника родилась Патриция Уркиола. В ее семье все увлекались архитектурой и искусством. Патрисия осуществила мечту своего отца и стала архитектором и дизайнером.
Для того чтобы получить образование, ей нужно было переехать в Мадрид или в Барселону, но она выбрала Мадрид и изучала архитектуру с начало там. Затем она продолжает обучение в Миланском Политехническом институте, который заканчивает в 1989 году и получает диплом архитектора. Ее научным наставником был знаменитый Акилле Кастильоне, который и увлек ее заняться дизайном интерьера и научил находить в самых обычных вещах «изюминку», подходить творчески к предметам обихода. Проработав под руководством Кастильоне два года, Патриция Уркиола начинает самостоятельную дизайнерскую деятельность в компании De Padova где занимается мебельным дизайном.
Под руководством знаменитого итальянского промышленного дизайнера и архитектора Вико Маджистретти, который, кстати, также окончил Миланский Политехнический институт, но только в 1945 году она создает свои первые предметы мебели. Патриция восхищается простотой подхода Вико к дизайну и всегда вспоминает его слова:
«Стиль - это слово, существование которого я отрицаю. Я считаю, что в 20 веке было два великих архитектора: Фрэнк Ллойд Райт и Корбюзье. Я стараюсь делать вещи как можно более простыми, избавляясь от излишеств. Мне нравятся слова Мисс ван дер Роэ: «Чем меньше, тем лучше». Наверное, это самый удачный способ описать мою работу».
Патрисия многому учится у Маджистретти и понимает, что дизайн должен быть строгим, но элегантным, простым, но изысканным. Ей везет в жизни на учителей и, хотя в мире дизайна женщин маленькая толика и только единицы могут достичь таких высот, особенно в дизайне мебели, Патриция Уркиола занимает свое почетное место в этой нише.
Через два года вместе со своими друзьями Рензио и Рамерино открывает дизайн студию Associated Studio которая занимается архитектурой, интерьерами ресторанов, баров, выставочных залов.
С 1996 года Патриция Уркиола руководит ассициацией дизайнеров Design Group at Lissoni and Associates. И только в 2001 году открывает уже свою студию дизайна и архитектуры Studio Urquola, которая и сейчас находится в Милане. Только в своей студии она смогла полностью раскрыться и показать миру свою индивидуальность и неповторимость дизайна.
Как сама Патриция говорит о своем творчестве:
«Я не рисую просто лампу или стул, а сразу представляю контекст, в котором окажется этот предмет. Каждому объекту нужен сюжет. Объект должен привлечь человека: надо подойти, посидеть или полежать, но обязательно «пообщаться», только тогда появится еще больший интерес к этой или иной модели. Так что выражение «оно здесь просто для мебели» уже не актуально. Современная мебель требует общения».
Самые известные работы Патриции – это кресло Fjord, мебель Canasta, 
диван Step, коллекция Volan и Flo.
Кельнский мебельный салон. Январь 2011 года.
И мы еще с вами говорим, что женщины в дизайне это редкость. Посмотрите на фотографию: рядом с Патрицией Уркиола слева стоит известный специалист по текстильным материалам из Швейцарии Мартин Лойтхольд, справа шеф-редактор отраслевого журнала из Барселоны Марко Беларди, далее дизайнер по интерьерам Дэфна Коз из Турции и австрийский дизайнер Харальд Грюндл. Я думаю здесь даже мне не стоило расписывать всех, дизайнеров видно за версту.
Патриция Уркиола сотрудничает с очень многими компаниями мирового значения в области дизайна и архитектуры - Moroso, De Padova, San Lorenzo, Molteni, Lissoni Associati, Agape, Marks and Spencer, Alessi, B&B, De Vecchi, Kartell, Driade, Foscarini, MDF, Knoll, Sand, Somma, Roberto Torretta.
Мебель Патриции Уркиолы нельзя отнести к какому-то определенному стилю в дизайне и архитектуре, но она отличается элегантностью, простотой, отличным качеством, продуманностью каждой детали и от нее веет домашним уютом.
Мы все ждем от Патриции новых интересных предметов в мебельном дизайне и с удовольствием будем украшать ими свой интерьер.
Эрнст Нойферт
Эрнст Нойферт – великий немецкий архитектор, строитель, дизайнер, автор книги «Проектирование строительства» впервые изданной в 1936 году и которая является настольной книгой архитекторов всего мира.
Кто учился в архитектурном или строительном ВУЗ прекрасно знают, кто такой Эрнст Нойферт. Я уже давно запланировал написать эту статью и когда начал собирать материал о великом архитекторе был удивлен тому, что в средствах массовой информации о нем так мало информации, что одна статья от другой ничем не отличается, словно написана под копирку. Даже в немецких изданиях ничего нет, но меня выручила моя сестра, которая уже 15 лет живет в Германии. Она дала мне интересную информацию, которая, я думаю, будет полезна для вас. Но сначала все по-порядку. Итак.
Эрнст Нойферт родился в Саксонии в городке Фрайбург, который находится на реке Унструт, 15 марта 1900 года.
Проработав каменщиком, пять лет, в возрасте 17 лет он поступает в школу строительства в Веймаре.
Его учитель рекомендовал ему Вальтер Гропиус и Нойферт становится одним из первых учеников Bauhaus.
После окончания учебы в 1920 году Эрнст Нойферт вместе с архитектором экспрессионистом Паулом Линдером уезжает в творческую поездку по Испании, где рисует средневековые церкви Каталонии. [pwal id="10648496" description="Нажми ЛАЙК и читай дальше!"]
Ему очень нравиться испанская архитектура и в Барселоне он знакомится с Антонио Гауди, уже знаменитым архитектором того времени. Творение Гауди произвели глубокое впечатление на Нойферта и позже, он становится одним из первых защитников Гауди в Германии. В 1921 году он возвращается в Bauhaus и становится главным архитектором у Вальтера Гропиус в одной из самых престижных студий архитектуры Веймарской республики.
В 1923 году Эрнст Нойферт знакомится с художницей Алисой Vollmer, влюбляется и женится на ней уже через год. В это же время он встречает Георга Muche и Паула Клее и работая вместе с Гропиусом реализует новый проект здания Баухауза в Дессау и завершает проект, так называемого Meisterhaeuser для Василия Кандинского, Пауля Клее и Георга Muche.
Уже в 1926 году он становится преподавателем в колледже Bauhochshule в Веймаре и работает вместе с Отто Bartning – теоретиком архитектуры и педагогом, архитектором школы немецкого модерна, который сильно повлиял на развитие Нойферта (в последствии был избран президентом Федерации немецких архитекторов в 1951 году).
С 1928 по 1930 годы он занимается различными проектами, в том числе, такими как Mensa Philosophenweg и Abbeanum в Йене. В 1929 году он также строит свой частный дом в Gelmeroda, в местечке, недалеко от Веймара. После закрытия нацистами колледжа Bauhochshule, который еще называли вторым Bauhaus, Нойферт вместе с семьей переезжает в Берлин и работает в частной школе искусства и архитектуры, основанной швейцарским художником экспрессионистом, дизайнером, писателем и теоретиком Йоханнесом Иттен, который вместе с немецким скульптором Герхардом Марксом и немецко-американским художником Лионель Фейнингер под руководством знаменитого немецкого архитектора Вальтера Гропиуса были частью ядра Веймара - Государственной школы Bauhaus. В 1934 году школу Йоханнес Иттен закрывают, и Эрнст Нойферт начинает работать над новыми проектами в архитектуре. Он начинает разрабатывать нормативные правила в архитектуре для рационального строительного процесса в быстро растущей промышленности страны.
Он становится архитектором стекольного завода в Лужицы Vereinigte Лаузитцер Glaswerke, дизайнером частного дома его директора Кинд (используя цвет стекла Чарльза Crodel - немецкого художника витражей, фресков и росписи) и строительстве других жилых, офисных и производственных зданий с Вайсвассер, Tschernitz и Kamenz.
Одновременно он работает над своей книгой «Строительное проектирование», которую он публикует в марте 1936 года в качестве стандартного издания для обучения архитекторов, которая до сих пор остается справочником и настольной книгой для всех строителей мира. Она переведена на 18 языков и уже была переиздана много раз, даже после смерти Эрнста.
Нойферт в 1936 отправляется в Нью-Йорк посетить Франка Ллойд Райта – американского архитектора, дизайнера, писателя и педагога, лидера Prairie школы архитектуры, и найти перспективную работу в Соединенных Штатах. Но после встречи с Франком и ошеломляющей успехе книги «Строительное проектирование» он возвращается в Берлин, чтобы подготовить второе издание книги. Новые заказы для своей студии от промышленных предприятий не дают ему возможность покинуть Германию, и он остается на родине. Уже в 1939 году он становится представителем немецкой промышленной архитектуры под руководством Альберта Шпеера и публикует свои Bauordnungslehre, как учебник для промышленных целей и рационализации.
После второй мировой войны Нойферт получает назначение в Дармштадт и работает профессором технологическогоуниверситета.
Открывает свою студию вместе со своим сыном Петром и в 1952-1955 годах строит Эрнст Neufert Haus в Дармштадт или как его еще называют Neufert Box.
А с 1954 по 1967 годы возводит Quelle-Grossversandhaus в Фюрт и реализует ряд других проектов. Из его 4-х детей: Питера, Криста, Ингрид и ILAS, только Питер продолжает дело отца. Я еще напишу обязательно о нем, и о его книге, написанной в соавторстве с Людвигом Нефф – Проектирование и строительство. Дом. Квартира. Сад.
Умер Эрнст Нойфель 23 февраля 1986 года в своем доме Bugneaux-сюр-Роль в Швейцарии, недалеко от Женевы.
Удивительно своевременная и необходимая для всех строителей, архитекторов и дизайнеров книга Эрнст Нойфеля «Строительное проектирование» до сих пор является настольной не только у студентов, но и у ведущих архитекторов. Хотя они ее уже все знают наизусть.
А вы?
[/pwal]
